对话谢有顺：少一些比赛和较量，学会与AI共成长｜封面头条

谢有顺：其实不单书法有“日用性”，整个中国艺术的核心精神，就是“日用性”——可以在日常空间里面出现。古代并没有专门的博物馆、美术馆。艺术作品展示亮相的地方是客厅、衙门、旅馆、凉亭，包括各座山的石壁上。画家不单是画梅兰竹菊，在生活中也种梅兰竹菊。一个瓷器不是只供观赏，也可以插鸡毛掸子。紫砂壶是艺术品，也是拿来泡茶的。王羲之的字既是书法，也用来记账。苏东坡的字既是书法，也用来写信。这种艺术和日用的平衡融合，是中国艺术的大道。所以钱穆才说，世俗即道义，道义即世俗，这是中国文化的极特殊之处。这种日用的维度会对艺术有某种纠偏的作用。比如，当你把一幅字挂到客厅时，你就要考虑到，早上起来，睡眼迷蒙来到客厅，看到这些字你舒服吗？你的心情畅快吗？如果字写得像鬼画符，或写得刀光剑影，线条做作，你坐在客厅喝茶、聊天，看到这些字会开心吗？那些缺乏日常性的作品，只是纸上的表演，可以放在专门的艺术馆里面，但不合适出现在生活的空间里。我们终归是世俗中的人，是活在日常中的人，我们日常喜欢什么样的美，喜欢什么样的艺术，这本身必然会对艺术构成要求，也会推动艺术往哪里发展。